//전시 소개//
없다는 것, 비어 있다는 것은 무엇을 의미하는가.

이 전시는 무엇을 보여줄 것인가를 결정하기 이전에, 무엇이 이미 보이지 않게 되어 왔는지를 묻는 데서 출발한다. 우리는 대상을 통해 존재를 확인하고, 기록과 형식을 통해 의미를 고정해 왔다. 그러나 이 과정 속에서 설명되지 않는 상태, 기록되지 않은 감각, 이름 붙여지지 않은 경험들은 점차 인식의 바깥으로 밀려났다. 이 전시는 바로 그 배제의 지점에서 질문을 시작한다. 아무것도 놓이지 않은 자리에서 존재는 어떻게 감각될 수 있는가. 없음은 단순한 결여인가, 아니면 다른 방식으로 작동하는 존재의 조건인가.

우리가 무언가를 본다는 것은 개인의 감각을 넘어 사회적 구조 안에서 이루어지는 일이다. 시선은 학습되고 조직되며, 공간 역시 단순한 배경이 아니라 특정한 질서와 기능을 수행하도록 설계된 장치다. 이 전시가 비어 있는 공장 건물을 선택한 이유는 바로 그 지점에 있다. 공장은 생산과 효율, 규율을 중심으로 한 근대 산업사회의 질서가 집약된 장소다. 공장은 기능이 멈춘 이후에도 그 흔적은 구조와 동선, 재료 속에 깊이 각인되어 있다. 전시는 이 흔적을 지우거나 장식적으로 덮지 않는다. 오히려 그것을 드러내며, 무엇이 정상적이고 유효한 것으로 인식되어 왔는지를 질문한다.

공장에 남아 있는 것은 완결된 서사가 아니라 중단된 시간의 층위다. 녹슨 구조물과 마모된 바닥, 비어 있는 자리들은 과거를 설명하기보다 설명되지 않은 상태를 지속시킨다. 《아직_be for the meaning》은 이러한 잔여와 공백을 결핍이 아닌 미학적 조건으로 전환한다. 여기서 비어 있음은 아무것도 없는 상태가 아니라, 작동이 유예됨으로써 오히려 다양한 가능성을 품은 상태다. 생산을 멈춘 공장 공간은 기존의 기능 논리에서 벗어나며, 다른 방식의 감각과 인식이 발생할 수 있는 잠재적 장으로 변모한다.

이곳에서 작품은 단순히 공간을 채우기 위해 배치되지 않는다. 작품은 공장의 비어 있음과 관계 맺으며 끊임없이 상태를 변화시키고, 구상과 비구상, 작품과 비작품의 경계는 고정되지 않은 채 유동적으로 작동한다. 관객 또한 수동적 감상이 아닌, 공간을 이동하는 신체적 경험을 통해 자신의 시선과 인식 방식을 자각하게 된다. 보는 행위는 객관적 관찰이 아니라 신체를 통해 구성되는 경험이기 때문이다.

보이지 않았던 잔여, 침묵, 비생산적인 감각을 전면에 드러내는 일은 쓸모와 효율 중심의 가치 판단 기준을 재고하게 만든다. 무엇이 보이고 보이지 않는가는 미학적이면서 동시에 사회적 문제다. 이 전시는 있다와 없다라는 이분법적 판단을 유보하고, 그 사이에 머무는 상태와 규정되지 않은 가능성을 제안한다. 비어 있음은 결핍이 아니라 사유가 발생하는 조건이며, 기능이 멈춘 공장 공간 안에서 다시 작동하기 시작하는 감각은 미술이 여전히 열려 있는 인식의 장임을 보여준다.

전시는 질문을 하나의 답으로 봉합하지 않는다. 오히려 질문이 지속될 수 있도록 공간과 작품, 감각을 열어 두며, 그 가능성은 전시 이후에도 각자의 인식 속에서 다른 형태로 확장될 것이다.//전시 기획 및 글 : 홍지혜//

참여작가 : 홍순환, 윤창호, 빅토리아, 김동찬, 홍지혜, 송현정, 리우양, 신새날, 유규영, 장보민, 지핑핑, 심초

장소 : 일산수지
일시 : 202. 3. 6 – 3. 21

추PD의 아틀리에 / www.artv.kr / charmbit@gmail.com