김종구展(갤러리 화인)_20250717
//전시 평론// 김종구 작가의 작품이 던지는 근원적인 질문들이 관람객 개인의 삶과 죽음, 존재에 대한 경험과 고민을 자극했을 가능성이 높다. 이는 작품 속에서 어떤 특정한 요소, 색채나 형태, 혹은 작품이 주는 전반적인 분위기가 ‘육도의 개념’과 연결되는…
//전시 평론// 김종구 작가의 작품이 던지는 근원적인 질문들이 관람객 개인의 삶과 죽음, 존재에 대한 경험과 고민을 자극했을 가능성이 높다. 이는 작품 속에서 어떤 특정한 요소, 색채나 형태, 혹은 작품이 주는 전반적인 분위기가 ‘육도의 개념’과 연결되는…
//전시 평론// 신성호 작가는 35여 년 이상 추상회화의 새로운 모험을 감행했다. 최초에는 형태나 환영을 공제하여 단순화시켰다면, 요즘에는 우연과 필연 사이에서 발생한 묘합(妙合)을 연출한다. 우연이란 자연 발생적 결과를 말한다. 필연은 작가의 지향성을 뜻한다. 신성호 작가는 지향성,…
//전시 소개// 김정우 꽃 그림을 들여다보고 있노라면 독일의 에밀 놀데가 생각난다. 물론 그림의 표현 처리나 분위기는 완전히 다르다. 아네모네, 튤립, 그 외 아름다운 정원의 꽃들을 그린 놀데의 그림은 독일의 분위기를 보여준다. 놀데는 꽃이란 대상을 통하여…
//전시 주제//존재와 형상의 경계정지태의 회화는 단순히 ‘그리는 것’이 아니라, 존재를 사유하는 과정 이다. 전통과 현대, 구상과 추상, 물질과 감정을 교차시킴으로써 고정되지 않은 존재의 본질에 접근하며, 그림을 통해 얼마나 치열하게 ‘살아있는 것’을 표현하고자 했는지를 보여주고자 한다.“형상은…
부산 ‘다시보는 광복화랑’에서 만날 수 있는 백성흠 작가의 작품은 여행자의 시선을 통해 본 세계의 풍경과 감정을 몽환적인 회화 언어로 풀어낸다. 그는 유럽의 도시와 자연, 그리고 그곳에서 느낀 시간과 공간의 흔적을 스케치한 뒤 이를 캔버스 위에서…
//전시 소개// 개관 1주년을 기념하여 리마인드 전시를 열고 있다. “한국현대목판화걸작전”목판화의 거장 김준권 작가를 비롯하여 섬세하고도 웅장한 대작을 작업하는 정비파 작가 외에도 유명한 목판화가의 작품들이 전시되고 있다. 현대 목판화는 전통적인 목판화 기법을 바탕으로 현대적인 예술 표현을…
//작가 노트// 해뜰녘과 해질녘 찰나의 푸른 도시를 그려내어 변화와 희망의 메시지를 전달하며, 도시의 이상적인 모습을 표현한다. ‘다리’는 갈등과 단절로 분리된 것들을 이어주는 ‘소통과 조응’을, ‘도시 속 건물’은 지속해서 변화해 가는 ‘동시대의 속성’을 의미하며 이 두가지의…
//전시 소개// 어컴퍼니는 6월 14일부터 7월 12일까지 김기범 작가의 개인전 ‘CANVAGRO’를 선보인다. 전시 제목 ‘CANVAGRO 캔바그로’는 ‘캔버스(Canvas)’와 ‘농사(Agro)’를 결합한 김기범 작가의 조어로, 회화의 전통적인 지지체인 캔버스를 하나의 경작지로 삼아 농부처럼 노동하고 수확한다는 의미를 담고 있다.…
//전시 소개// ■ 전시 소개 : 예술이 지닌 연금술적 가능성, 변화시키고 재구성하는 힘의 제안 ‘연금술’은 본래 물질을 다루는 고대의 과학이었지만, 이 전시에서는 삶과 존재에 대한 깊은 탐구, 나아가 예술가의 창작 과정을 은유하는 개념으로 확장됩니다. 두…
//전시 소개// “빛이 비추는 순간, 우리는 사물을 본다. 하지만 그 순간의 밝음 속에 비춰진 것은 무엇이며, 무엇이 감춰져 있는가?” – 앙리 베르그손 Henri Bergson 빛은 단순한 물리적 현상을 넘어, 우리의 지각과 기억을 형성하는 중요한 매개체이다.…